日本茶道是以品茶艺术接待客人的礼仪活动，是从中国引进的。日本的花道艺术是人与花的对话，同时也是与人自身心灵的对话。下面是学习啦小编精心为你整理的日本茶道与花道的图片鉴赏，一起来看看。

　　饮茶注重一个“品”字，“品茶”不但是鉴别茶的优劣，也带有深思遐想和领略饮茶情趣之意。在百忙之中泡上一壶浓茶，择雅静简洁之处，自饮自斟，慢慢品味，可以消除疲劳，振奋精神，是美的享受，精神的升华。品茶是一种心境，在清净的环境中，以平和的心态去品味人生，不追求奢华，只为一丝宁静。

　　花道在用材上也如茶道，不要求华丽的花之美，只求自然简洁，花枝数量不多，以姿和质取才，不花哨、不多余。作品中的颜色一般保护超过三种，一般清OB体育入口官网描淡写，清雅脱俗。花枝多选择山花野卉，一枝或者两三枝，以最自然的形式摆在花器里，使花道艺术更具有自然美。日本茶道宗师千利休就常在茶室里留一轮向日葵或者竹花，正如他所说，茶道之美不过是烧水点茶，烧水点茶之间，个人心中那一轮明月与茶色相映，以心品茗，拈花微笑，不经意间也暗含了“会心”这一简单而朴素的茶道。

　　花器和几架的选择也颇讲究，茶器即可为花器，茶壶、茶碗、茶杯、茶盖、茶筒盛上清水，就可以水养花材。茶道花道一般选用几架垫座，花道作品配上茶几、茶盘。不仅增加美感，更显得高贵雅致。

　　茶人习惯于把托盘成为“三才杯”，杯盖为“天”，杯托为“地”，杯子为“人”，意味天大，地大，人更大。杯子、杯盖、杯盘一起端起品茗，称为“三才合一”。道法自然，返璞归真，心灵与茶香弥散，与宇宙融合，是茶之“无我”境界，是茶的意境，也是花的意境。

　　茶道与花道以母同胞，茶道插花，以高者为天，低者为地，中间为人，追求天、地、人“三才”，集中地发挥花材的自然美，前后左右都呈现出自然而高贵的气质。点、线、面呼应，主客枝相宜，就像一个艺术精品茶艺，既能陶冶身心，又是美的享受。它不仅只具有一种视觉的美感，更使人在赏花之际产生愉悦的心境。

　　感受花材的形态特征、生态习性，萃取精华，倾注感情，并采用比兴手法，运用花材的寓意和象征性或者谐音谐意等，借以表达茶的主题内涵与神韵意趣，以有限的形象表达无穷的茶中之景、茶中之音，充分表现丰富的茶文化内涵与深邃的意境之美。运用茶的境界、诗的美妙，画的构图的创作手法，增强了作品含蓄而又回味无穷的艺术魅力与雅俗共赏的多样性，从而形成了茶道插花的独特艺术风格与特点诗情画意。

　　茶道强调“道法自然”，“茶是南方之嘉木”，是大自然恩赐的珍木灵芽，只有顺乎大自然的规律才能产出好茶。在茶室活动中，一切以自然为美，朴实为美，笑则如春花自开，言则如山泉吟诉，任由心境，毫不造作。

　　花性如茶性，日本的花道不仅传承了东方式插花的特点，而且还融入了茶道的神性，注重自然情趣，着力表现花材的自然的形式美、色彩美。对待每一片叶、每一朵花都是顺其自然之势，或直或曲，或仰或俯，巧妙组合，使之各得其所，彼此和谐共处，宛如自然天成，充满了蓬勃的生命力，毫无刻意造作之气。即使修建叶不显露人工痕迹。构图中无论何种造型，既有形式又不居于形式，既规范而又不规范，以顺乎花枝自然之势、自然之趣以及合乎自然之理为原则。而在保存花材原有自然形态之下，灵活插制，随意造型，达到“虽由人作，宛如天成”的境界。

　　茶叶冲以煮沸的清水，顺乎自然，清饮雅尝，寻求茶的固有之味;花道借以大师的手笔，师法自然、清新雅致，创作自然之情趣。

　　茶人们对画的崇敬只作为他们审美意识的一部分，不能忘记自身的至尊地位。插花与其他艺术品一样，应当属于装饰艺术的一部分。因此，茶人们规定：庭院里积雪时，茶室里不使用白梅作为装饰;而且，花哨刺眼的花不能进茶室。茶人的插花特别讲究与环境的协调，所以更能打动人们的心灵。

　　茶道大师们尽情插花，他们把花放置于和式房间位置最重要的壁龛之中;且周围不放任何东西，恐有碍于效果。即使一幅画，如果与之不协调，也不要挂，花在那里，犹如做在王位的王子。茶道弟子进入那个房间，必须先向花行礼，然后再和主人寒暄。杰出的插花作品还被制成画册出版，用以启蒙刚入门的弟子。花一旦褪了色，茶人们就会把它放到河底掩埋于地下，甚至还树碑纪念。

　　茶道与花道已经成为日本社会文化的重要组成部分，渗透到了日本社会的各个角落。茶道和花道还是一种技艺，可以服务于社会和家庭，也是一种易于大众接受的、深入浅出的文化活动。茶道和花道更是日本文化的高贵与雅兴之点。